学音乐演讲稿8篇

逻辑清晰，观点明确是一篇优秀的演讲稿应该具备的，大家对演讲稿都比较熟悉了，演讲稿的内容和格式在写作的时候有很多的注意点，下面是本站小编为您分享的学音乐演讲稿8篇，感谢您的参阅。

学音乐演讲稿篇1

今天是星期六，我的脑海中，仍然记得上周星期一发生的不高兴的事，小朋友们，你们想知道吗?我就给你们讲讲吧。

一个阳光明媚的早上，我心情愉快地走进校门，我看见我们班同学都拿着口风琴，啊!遭了，忘带口风琴了，我的心情一下子变得沉重了，想起没有带口风琴，雷老师有多凶，我就不敢进教室了，我慢吞吞的走着，到了教室，我看见全班同学都拿着口风琴吹，我心里难受极了，我真想哭出来。

铃铃铃……上课了，这节是语文课，老师教的知识，我一点也没听进去，这节课是我一生过得最漫长的课，打铃了，终于下课了，下节就是音乐课了，我该怎么办?我闷闷不乐的走向音乐教室。

到了音乐教室，刚好打上课铃，同学们都高兴的进了教室，只有我慢吞吞的走进教室，我坐在座位上低着头，突然让我最不想听见的话，让我听见了，老师叫没有带口风琴的人站起来，我站了起来，看见雷老师向我走过来，我的心紧张极了，我把头又低了低，我这时真想找个洞钻进去，雷老师轻声地对我说：“没有带口风琴吗?没关系，下次记着带。”听了雷老师的话，让我大吃一惊，我抬头看了看雷老师，我激动极了，我的眼泪好像一个不听话的孩子一样想流出来，我永远也不会忘记这一节激动人心的音乐课，我永远也不会忘记这位温柔的雷老师。

铃铃铃……下课了，我愉快的回了教室。

学音乐演讲稿篇2

那天夜晚，月光皎洁。我和妈妈来到科文中心听阿根廷国宝吉他二重奏音乐会。

来到会场，我们坐好位置，静等开始。只见一位男士和一位女士来到台上，他(她)是这仙乐的演奏者。

我坐在那儿，屏息凝听。第一首巴赫的《第五号奏鸣曲》听得我入了迷。那音乐此起彼伏。一会儿有如小雨点轻快地打向地面，那阵阵愉悦的声音使我的心也灌满了活力。这美妙的音符已不是死板的、烦躁的，而是充满了生气的，它们蹦跳着，活跃地似乎要飞出五线谱了。我养精蓄锐，用心倾听着，我的心好像也随着这欢快的节奏跳跃着，有一种莫名的兴奋感，我似乎第一次才体会到了这音乐的美好境界。奏鸣曲的乐声似乎从遥远的天边传来，回肠荡气似的钻进我的心窝。

在享受《第104号伦敦交响曲》时，我已经完全沉醉了。欣赏这动人的乐曲，绝对就是一种美的享受。我的耳朵饱享着这精华中的精华，也用心品味着这雄壮的旋律。它似乎描绘了伦敦街头昏暗的夜晚，人们坐着马车穿过一条又一条寂静、冷清的街道。此时所表达的这种情感自然是忧愁又有些烦闷的。而随着晨曦露出天边，小鸟唱起歌儿，明媚一天又将敲响钟声，这是崭新的一天。街上人山人海，车铃声、谈话声、脚步声、喇叭声又形成了一首伦敦街头的交响乐。人们匆忙的身影，勤劳的工作，取而代之的更是加倍的欢乐。最后，它画上了圆满的句号，以绚烂的终结句结束。

当然，我最喜欢的要数《肖像组曲》了。这首乐曲似乎想要向我们诉说些什么，它别出心裁、与众不同的创意使我感受到了一种独特的音调，宛如身临其境一般。它时而展现了高贵的爵士音乐，时而表现了时尚的迪斯科，具有强烈而完美的艺术表现力。虽说它描绘的是一幅巴西作曲家的美丽肖像，但我更认为它描绘的是那悠闲自在的生活。巴西美好的乡村田园风光，朴实的农民、端庄大方的姑娘、身强力壮的小伙子。他(她)们有的谈笑风生，有的牧羊放牛，有的采花种地……多么浪漫!它似乎还向我们描绘传统贵族家庭的优雅的风格。落落大方的态度，还有那富丽堂皇豪华的房屋。雅致地饮几口天然酿造的葡萄酒，诗情画意般的悠闲，自由而舒适。有英国贵族般的高雅，有欧洲音乐的结合，有法国般的浪漫，更有那浓厚的巴西乡情……

走出音乐的殿堂，我心里涌起一股前所未有的畅想音乐滋味的喜悦，但更多的还是那美好的幻想。我第一次体会到了音乐的美，那种美是一种独特的、完美的、和谐的和音。

学音乐演讲稿篇3

什么是规则?是白纸黑字的法律条文，还是七大章八大节的校规?应该不是这些。当一个孩子在你身边摔倒时，没有哪条规则要求你必须把他扶起来，但你还是这样做了，因为你心是有这样一个规则：要帮助比你弱小的人，心中这种规则多了，道德也就随之形成了。

规则与道德是相辅相成的。

没有道德，规则是无法支撑一个社会正常运转的，规则是人定的，如何严密也不能够到天衣无缝。若没有道德的支撑，规则是很容易被人钻空子的。你说不许随地吐痰，那我就吐到公园的长椅上好了;你说不许乱涂乱画，那我就认认真真地给你画上一排青面獠牙的小鬼，如何?事情若真到了那一步，恐怕就不是一口痰，一幅画那么简单了。律师们大可钻法律的空子，凭自己的三寸不烂之舌将事情弄得黑白颠倒，是非不分，只怕年年都要六月飞雪了。

没有规则的社会更是要方寸大乱。不是所有人都能像范促淹那样先天下之忧而忧，后天下之乐而乐的，也不是所有人都能做到老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼。路不拾遗或许还有可能，而夜不掩户却怎么听怎么像一个美丽的神话传说，当道德不足以约束人们的行为时，规则将会适时地补上这个漏洞。个人自扫门前雪，休管他人瓦上霜听上去是道德的沦落，但美国却制定法律，要求你先把自家门前的雪扫干净了再说，至少不能让路人被你家的积雪滑倒。这就是道德的底线——规则划出来的。

理想的社会应是规则与道德并存的。规则约束着人们，使其不至滑出道德的底线;同时，道德也填补了规则的漏洞，使其更加完美。一个人被外在的规则和内在的道德约束着，才能成为一个真正的人;一个社会的规则与道德相辅相成，这个社会才能充满希望。道德是通向美好未来的路，而规则就是路旁的灯，照亮我们纯洁的灵魂，也照亮那条充满理想的大道。我们将道德埋在心底，将规则挽在手上，勇敢地面对未来。

学音乐演讲稿篇4

尊敬的各位老师、亲爱的同学们，大家好：

我是来自20xx级8班的王淦，我非常荣幸得能够站在这里，能够参加这一次音乐社社长的竞选，我郑重地承诺，我将尽自己最大的努力使自己的工作得到大家的认可。我自信在老师、同学们的帮助下，能胜任这项工作，正由于这种内驱力，当我走向这个讲台的时候，我感到信心百倍。

音乐，来自天堂的声音，我从小就沐浴在音乐声中，我家两个大柜子里就装着一大堆cd光碟，细细翻看，满是贝多芬、莫扎特的作曲，帕瓦罗蒂，多明戈三大男高音等名家音乐，也有一些张学友、陈奕迅、周杰伦等流行歌曲。那是爸爸平时喜欢音乐，经常放给我听，也为我后来的音乐素养奠定了基础。

9岁时，我开始学习单簧管，从此，我就可以自己演奏音乐。妈妈又给我找了一个出色的单簧管老师，我每个星期天去上课，我从一开始的学习乐谱、音符，慢慢接触到一些短小的曲子，这些都伴随着我的成长进行着。在练习单簧管的4年中，我的手从小慢慢变大，我在吹奏单簧管的艰辛与挫折中锻炼了自己的意志，并且在欣赏艺术方面取得了很大的收获。经过这四年时间对音乐的学习，我参加了很多的比赛，并拿到了“武侯区少年儿童才艺大赛”二等奖的好成绩，并且，在小学时，也曾为社区演奏音乐。现在已经拿到单簧管七级的考级证书。

我热爱音乐，那音乐社是做什么的呢？昨天晚上我想了很久。我的理解是：从广义上说，音乐社是一个代表学生的团体，让每个学生施展自己才华的舞台，具体来说，音乐社通过组织丰富多彩的活动来充实同学们的课余生活。但是，我们仍要遵循三点原则：

第一，玩不能忘本，学生的责任就是学习，不能荒废学业；

第二：我们要玩出档次，玩出水平，要玩得有意义，不能玩过之后毫无收获，那样就纯粹是浪费时间。

第三：就是要玩得尽兴，一旦音乐社组织的活动再也无法引起同学们的兴趣，那它就失去了它的存在的价值。因此音乐社要善于把握学生的心理，组织的活动不仅要有数量，而且要有质量！要做好音乐社的负责人我知道并不容易，我没什么经验，但是我会在老师和同学的帮助下，付出最大的努力来做好这个社长。

因为我明白要做好社长，就要比其他成员付出更多的艰辛，更多的努力，承担更多的责任，但是我不会畏惧，因为我始终相信责任成就伟大，付出就一定会有回报的。相信就有相信的结果，不相信就什么也不会发生。

希望大家给我担任音乐社社长这个机会，我一定会不负众望，我们将努力使音乐社成为学校领导与学生之间的一座沟通心灵的桥梁，成为师生之间的纽带，谢谢大家！

学音乐演讲稿篇5

时代不不断更新，世间万物也在不断变化。新的事物不断涌现，代替着老的事物，尘封与古老逐渐消失。

音乐，这个永不落伍的话题，更是成为了今天的主题。新的音乐走进了人们的视眼，融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的声音。或许时间是这一切的制造者。许多人认为：如今的流行音乐很杂乱，完全失去了艺术所拥有的特征，失去了艺术所拥有的高雅。其实，并不是这样。这只是人们带上了有色的眼镜，去看待年轻人所看待的流行乐。

如：现在掀起的这鼓嘻哈音乐风尚。许多人认为这sunnyvale是在说歌，毫无艺术价值。但是事实真的是这样吗?这，我对于艺术的诠释看来是大错特错。

不同的人，不同的事，不同的时代，不同的环境，不同的心境造就了人们对于音乐的不同理解。

音乐的风潮在不断的更新，的确，老歌好听可听耐听，但是，新潮流的音乐也未常不是一种艺术经典的起步?那么我们为什么总要去抵制它?

流行乐融合了当今青年人对于艺术的一种崭新独特的诠释：青春，向上，充满真情，活力，真实~~~~这些便是流行乐所拥有的独特的魅力!

新一代的音乐创作者，他们用各自对于音乐的执着与热爱，将自己的想法，以及对生活，对世界，对人性~~~~~的理解，将生活之中平凡的点点滴滴融于音乐，去创作出独具一格的作品，这便是流行乐所体现的创造性。

新歌手，他们用各对于音乐的理解唱出对于音乐的诠释。我想，这些五花八门的音乐诠释是不应该受到排斥的。是的，真正的艺术没有国界，更不应该受到时间的束缚。

古典与流行并没有矛盾，他们是音乐的不同表现类型。古典乐让中国几千年的历史更加辉煌耀眼，而流行乐更让当今的青年人陶醉痴迷。这便是音乐所不可抵制的魅力。追星成为了时尚的潮流，便是流行音乐得到一种大范围普及的体现。这表现音乐的到了大多数人的喜爱。音乐从高雅变为了平凡。这使得艺术成为了大众化的享受，这便是音乐走近人们的短短几年内取得的硕果。

这足以证明流行乐拥有的魅力与感染力是多么大!它达到了艺术所要达到的大众化，促使越来越多的人投身于艺术，投身于音乐，去用自身对于音乐的理解来陶冶情操。

音乐，走进大众化的时代，流行乐功不可没!

学音乐演讲稿篇6

在日光灯的照耀下，一位青年身穿休闲服装，手拿长笛，静静地吹着。

那位青年便是站老师。他是我的长笛老师。站老师站在我的身旁，肥壮的身躯左右摇摆，他挺着身子，从开始吹笛的那一刻。他始终高高抬着下巴，身子也始终是直的，像军人，像电线杆。站老师的大脚板也跟着音乐的节奏打着节拍，教师中时不时传出脚踩地板的声音。不是为什么，站老师总喜欢皱着眉，像被钥匙锁住一般，今天，他终于展开了眉头，像一朵盛开的菊花。

一开始，我总以为站老师挺严肃的，但渐渐地，我不仅和站老师熟起来，而且对他也有了全新的认识。

现在，我喜欢上他的课，虽然他那粗犷的声音像一部老唱片一样沙哑、低沉，但我有时认为很有艺术感。站老师很会想象，也很亲切。记得初次见面时，我难免有一丝丝羞涩，吹出来的笛声微微颤抖，中间夹着许多杂音，我吹着，听着，不禁皱起了眉头，从脸到耳根一瞬间红了，像被涂上了一层红漆，我的心也跳得厉害，站老师平静地望着我，黑珍珠似的眼球透着闪光，像大海，像深深的溪水，说;“别紧张，怎样舒服怎样吹。”随后，他拿出擦得发亮的长笛，嘴巴微抿，吹了起来，一声声乐声从小教室中传出，站老师肥壮的身体随音乐摇摆，我不紧打起了节拍。

正当我投入时，音乐戛然而止，站老师亲切地说“就是这样，跟着音乐走起来!”我越吹越有劲，越吹越有感觉。

站老师上课时积极、全新心投入课堂的态度实在令我佩服，他上课时的每一个动作、每一句话都是发自内心，谢谢你，站老师!

学音乐演讲稿篇7

感谢大家给我一个上台的机会!

俗话说：“台上一分钟，台下十年功。”如果一个人很有成就，不是别人给予的，更不是从天上掉下来的。是靠自己的努力、勤奋争取的。才能主要来自勤奋学习是不可猜疑的。

一个人的才能不是天生就有的，而是靠自己的勤奋努力而来的。比如说德国数学家、物理学家和天文学家高斯。他从小就酷爱学习，一生为科学事业做出了巨大贡献，但是如果他没有从小的勤奋努力学习，他也不可能成为著名的科学巨人。没有勤奋努力的学习是不可能有成就的。这样的例子有很多很多，可以说每一位有成就的人都曾努力学习、努力探索过。

学习的关键在于“肯学”和“敢学”。如果你的愿望是成为一名有成就、有才能让人敬重的人物，但你又不肯，或不敢去学习最终还是会一事无成的。居里夫人和她的丈夫为了证明镭的存在，千辛万苦，冒着可能失去生命的危险，经过他们的勤奋、努力最终提炼出了十分之一克极纯净的氯化镭，并准确地测定了它的原子量，证实了镭的存在。这是一次多么让人惊叹的事实。正是居里夫人的肯做、敢做才证实了镭的存在。因此，要想成为有才能的人，就要从小“肯学”、“敢学”。

有些人说那些有才能、有成就的人从小就是“天才”、“神童”，像我们再努力有什么用啊。这种想法是错误的，他们是天才、神童，不是天生的，而是来自勤奋的学习。勤奋学习是成为“天才”、“神童”的先决条件。经科学家研究，人是智力是有差别的，但是仅仅是差一点点而已。所以说，“天才”、“神童”是靠人们勤奋学习而成为的。

才能来自勤奋学习，牛顿、爱因斯坦、爱迪生、郑板桥、白居易的事例都可以证明这一点。有许多的伟人为了造福人类，也作了巨大的贡献。如李时珍的著作《本草纲目》，他走访了许多地方，经过27个春秋的艰苦努力写成了这部巨作。

狄更斯说过“我所收获的，是我种下的。”每个人都有机会成为有才能的人，就看你去不去争取这个机会。才能来自勤奋。我们一定要努力学习。

学音乐演讲稿篇8

大家好：

音乐伴着我的人生，已经十多年了，在生命的过程中，我曾丢失过什么，也曾放弃过什么，只有音乐，每一天我都离不开。她常抚摸我的心灵，叩动我的心扉，让我为之痴醉，为之入迷。

音乐像黑夜里的烛光，像朗空中的明月;像清晨的露珠，像黄昏的余晖;像春天里的微风，像冬日里的火炉;像亲切的问候，像甜蜜的微笑;像恋人的心扉，像母亲的抚摩;像久别重逢者的狂热拥抱，像依依惜别时的绵绵回望……音乐的魅力，让我无法抗拒，让我深深沉醉。感受音乐，就像一个有血有肉有思想的灵魂在与我的心灵亲切交谈。

已经很久没有这样抚摸音乐，同时也被音乐抚摸了。我蜷缩在自己的世界里，闭上眼，细细品味，静静倾听，她款款而来，丝丝萦绕，袅袅展开，一遍又一遍……听吧，一曲《雨打梨花深闭门》正把你包围，那低沉哀婉的旋律触动着你的心。旖旎，婉约，无奈，有些缠绵，有些忧伤，缭绕，挥之不去，挥之不去的是那无尽的忧伤和缠绵。于是，你心里最柔软的地方，被她轻轻巧巧，不费周折的俘虏了;你骨子里的那份孤寂，也慢慢弥漫开来，整个的被湮没，被沉浸……听吧，一首《悲怆奏鸣曲》正把你笼罩，开头那充满悲怆情绪的旋律中透露出一丝坚定，绝无儿女情长似的缠绵悱恻。接着那如歌似的慢板，温馨而虔敬，如同抒情的无词歌。第三乐章的旋律洋溢着青春的明快和不可抑制的生命活力。于是，贝多芬那对命运的激愤之情和刚毅不屈的气度会使你热血沸腾。听吧，一支《站台》正在你耳旁跳动，音乐已化作一个个精灵，激动着你身上的每一个细胞!感受到了吗?血液正在燃烧;听到了吗?心跳正在加剧。于是，你在不知不觉间跟着音乐的节拍翩翩起舞。

一个人，静静的坐在房里感受音乐——享受;一个人，静静地走在湖畔感受音乐——享受;一个人，静静地站在竹林里感受音乐——享受。我的生命中不可缺少的东西是：空气、水、书和音乐。这似乎有些夸张，而音乐，在我心里，的确如阳光般，不可或缺。因为它就这么神奇，悲伤着你的悲伤，快乐着你的快乐，幸福着你的幸福。

感受音乐吧，只要有音乐相随，你的心将会永远年轻;感受音乐吧，只要有音乐作伴，你的人生将不再孤独、寂寞，“音乐是思维着的声音”。