2021关于《盗梦空间》观后感范文4篇

观后感要求简明扼要、开门见山,千万不要兜圈子，那么一篇好的观后感该如何写呢？以下是本站小编和大家分享的2021关于《盗梦空间》观后感范文4篇，以供参考。

盗梦空间是我看过的最好电影之一，场景的设置十分多样，而且，我一开始，根本就没看懂怎样回事，直到影片进行到一段后，才开始慢慢地有些看懂，就是这个盗梦空间，让我开始对男主角里昂那多迪卡普里奥开始有了较深的印象，虽然在泰坦尼克号的片段里我就见过他，但是直到盗梦空间，我才开始真正感受到他的魅力，用枫的话说，是：他的眼神，很犀利。

盗梦空间的剧情进行地十分快速，一开场就把主角基本上都给出场了，此刻回想这个片，我忽然想起里昂那多迪卡普里奥总是有着不少逃亡的镜头，即使是狼狈的在逃跑，却在枪林弹雨中仍然表现地那么能干，有些画面很滑稽，比如在盗梦空间里，他为了躲过康柏的追击，被列车夹在墙里的那个难受样，实在好笑。

那个造梦者的女生的初次面试我觉得很经典，你看她的表情，她的眼神，多么的有意思，一副不肯被小看的样貌，她很厉害，而且十分的有个性，是我喜欢的那种类型。

其他人物在剧中也是举足轻重，比如那个费雪小帅，比如那个伪装者，但是还是主角给我的印象最深，他的那份痛苦，他的那份内疚，还有，在刺客说的那句话：

在泰坦尼克号，里昂那多迪卡普里奥说：你挑我也跳，而到了盗梦空间，里昂那多迪卡普里奥则说：你跳我不跳，看到他成熟了，我们留下了欣慰的眼泪。

盗梦空间观后感

我是一个喜欢做梦的女孩，真正的梦。

不管是被忠实的闹钟惊醒，还是悠然醒来。总是习惯地回想一下：我梦到了什么？美滋滋地重温一下后才舍得起床。因为梦的存在，我感觉收获了两个人生——现实的和虚幻的。可不管是哪一种，我都是自己的主人公，都牵动着每条神经，真切地感受到喜怒哀乐。从内心深处来说，我更喜欢梦中的世界——天马行空，美好的，我会偷偷地怀念；恐怖的，我会庆幸这只是梦。

很早之前，读过《科幻世界》中的一篇有关"梦"的小说。主人公不堪现实世界中的压力，靠买来的一台做梦机器发泄内心的不满，找到做人的自尊。最后，整个人处在一种现实与虚幻交错的混沌之中，走向灭亡。着实为主人公的不幸心痛了好长时间。

《盗梦空间》的横空出世，让我对梦的理解有了更深的思索。这只是一部科幻电影，但演员炉火纯青的演技、环环相扣的情节、心思缜密的内在逻辑，让你不得不相信它的真实存在。

影片以插叙的方式呈现了一个匪夷所思的故事。一开始，一身狼狈的主人公杜文被带到了一位位高权重的老者那儿，当迟暮的老人转动手中永不停歇的陀螺时，故事展开了。

老人叫斋藤，在商业上是个呼风唤雨式的人物。为了窃取商业情报，他被一群盗梦者盯上了。一层梦境不行，再加一层，就像负负得正一样，斋藤迷惑了。可他毕竟是个老奸巨猾、警惕性、意志力超凡的人。一个小小的细节，让他洞悉了一切都是梦境。任务失败，杜文只得继续逃亡。

没想到这一次的任务，让"受害者"斋藤想到利用盗梦者来在竞争对手身上种植意念，打垮对方。如何才能回家？这是杜文这辈子最大的梦想。被控杀害爱妻的的凶手能回家吗？家中的两个宝贝现在还好吗？斋藤这个聪明的男人抓住了杜文的七寸。于是，一场交易达成了。

这不是个简单的任务。杜文快找到了合作伙伴。其中，爱莲的出现无疑让这部片子增添了一抹亮色。爱莲青春逼人，脑中充满了稀奇古怪的想法，由她来充当造梦师再合适不过。用杜文的话来讲，那就是"神乎其技".然而，也正是这个聪明的女孩走进了杜文的梦中，盗走了内心深处的秘密——美颖。

美颖是杜文最大的痛，死死地纠缠着他，让他在现实和梦境中错乱。每次，都得依靠"标志物"——陀螺才能确定自己所处的世界。他的心魔会解开吗？他要爱莲造的梦不要出现现实生活中的场景，以免迷失自己。而自己却一直按着回忆，带着生活的点滴来做梦。

当梦境向深处不断潜入的时候，很可能就会掉入潜意识边缘；当一个人注射了镇静剂，而自己又在梦中死亡，那他也可能掉入潜意识边缘。杜文去过，斋藤也将去。

杜文和美颖这对恩爱夫妻，是抱着狂热的心态进去的。是的，他们在现实生活中可能只睡了四个小时，可在梦中却度过了五十年，从意气风发到迟暮之年。他们在梦境中成了世界的主宰，一切随意念而生。真正体验了一把"执子之手，与子偕老".梦境是如斯美妙，美颖不想醒来，把内心深处的判断锁了起来，宁愿相信这才是真实世界。而杜文意识到这毕竟是虚幻，想要回到现实世界了，可美颖不愿意，怎么办？于是，杜文给美颖植入了意志——怀疑一切。当火车隆隆驶过的时候，他们紧握着的双手给了彼此力量。死意味着生，意味着重回真实世界。他们终于醒来，是含着眼泪醒来的。可这一切并不肯结束，美颖的意念告诉她——这并不是真实世界。不，她要再次选择死亡，可她并不知道，这次的选择，是永别！杜文怎么办？一切皆因他而起，他无法解开这枷锁，只能让时间吞噬自己的神经，在一次次的煎熬折磨中希冀得到救赎。

从悉尼飞往洛杉矶的飞机启航了！路裴的登场意味着好戏正式开演。要给这个商业巨子的儿子植入"解散父亲的公司"这一意念是多么不可思议！计划开始：要造三层梦空间——第一层，让路裴坦诚他们父子关系，他不要承袭父荫；第二层，播下"我要另创天地"的种子；第三层，让他父亲出现在梦中，明确告诉他不要什么都跟父亲学。

事情完美地按计划进行着，虽然中途有各式危险，有梦境主人意识影子的防备打击，但我知道这些都是徒劳，所以很安心地欣赏着。不过，事情还是出乎意料之外——路裴在第三层梦空间，还没见着他老爹的时候就被杜文潜意识中的影子——复仇美颖杀害了。一切真的前功尽弃了吗？不，每深一层的梦空间，时间就会拉长好多倍。关键时候，爱莲鼓动大家继续潜入第四层，他们终于找到了美颖，找到了路裴。把路斐送到了第三层梦空间，终于完成了任务。但杜文却选择留在了第四层，他要继续寻找那倒霉的，在第一层空间就中枪、命在旦夕的斋藤，他答应事成之后，会利用权力让他重获做人的自由。斋藤在哪儿？

最后，他终于找到了斋藤，一个满脸皱纹的斋藤，一个满脸皱纹、却高高在上的斋藤。陀螺出现了，斋藤会选择死亡吗？

影片的最后，所有人都在那开往美国的飞机上醒来，大家一起做了一个极其精彩刺激的梦。杜文可以回家了。当他正大光明地走向父亲的时候，真像一场梦。到了家，他习惯性地拿起陀螺，开始旋转。可一见到久违的儿女，他的心立马飞了出去，共享天伦之乐……

陀螺还在旋转着，这是梦境吗？一切如你所愿。

很受追捧的片子，未观其影，久闻其名。

看名字就知道，又是一部“折磨”大脑的片子，只是没想到会有这么多的动作场面。汽车追逐部分，让我莫名的想起吕克贝松。看到人物在空间里翻腾的那一刻，我明白了为何名为“空间”。

此片包含的因素很多，视觉的、听觉的、思维的、甚至还有幻觉。

不同的角色有着不同的任务，在每一个场景都能“恪尽职守”，努力的完成自己的那一部分，让我觉得有点不可思议。

片中小MM第一次进入梦境时候，周围景物的大爆炸很明显的看出是电脑特技制作的，有点失真，这算是最大的败笔。后来小MM制作了属于自己的图腾，却始终都没使用过，很可惜。成了一个看似没有任何用处的情节。

一个一个的梦境，一层一层的深入，还不如说是，一次又一次的陷入。每一次进入下一层梦境都是这一层的“无能为力”，就好像用一个谎言去圆另一个谎言，然后不断的针对谎言的漏洞去制造更多的谎言。最终发现，其实一切都是假的。

片中对于梦境“规则”的解说，如：死亡之后就会醒来，使用镇静剂死亡之后就无法回到上一层，跌入梦境边缘之类的。其实都是圈套，让观众总是按照预定的框架去适应这些规则，然后规则不断变化，规则中出现规则，让观众开始晕晕呼呼。加上场景的不断变化，第一层、第二层、第三层来回切换，然而每一层都有每一层出现的“规则”，观众的思维就很难一步到位的跟上，

菲舍在老菲舍病床前那生死别离的一刻，我实在忍不住了，脑子一片翻腾，所有的记忆清晰无比。

还好当时还算有点理智，没有完全让伤感占了上风，强迫自己认真看电影，极力忍住眼泪。可惜，还是不够坚强，滚烫的热，划过脸颊，留下了无比混乱的`思绪。

接下来的部分，一直在挣扎中看完，一边脑子里不断的重演着回忆，阻碍正常思绪，没法认真看下去。一边又必须保持理智，想要好好的看到结局。一直挣扎着，以至于看完之后情绪很难平复，实在对不起同行的朋友。

盗梦空间观后感

费里尼说：“梦是唯一的现实。”在我看来，这句话是继弗洛依德写下“文学是作家的白日梦”之后对艺术(电影)与梦境之间关系的进一步强调。当人们置身于电影院，放映厅的灯光暗淡下去，观众就仿佛闭上眼睛进入睡眠，同时也投入到银幕上呈现的梦境之中。如果把电影视为某种梦的观点在美学上不那么贴切的话，以电影这一媒介去呈现人们的梦境世界则是许多导演们热衷于尝试的资料。费里尼的杰作《八部半》正是以超多超现实的梦境表现它的主人公当下所处的现实，电影中的梦境资料成为比主人公的日常生活更重要的对象。在这一“电影—梦境—现实”的谱系上能够列出许多大师的杰作：黑泽明的《梦》、伯格曼的《野草莓》、塔可夫斯基的《伊凡的童年》……

克里斯托弗·诺兰的《盗梦空间》并不处于这一谱系之上。这样评价并非为了抬高那些大师而贬低诺兰，诺兰在这部电影中呈现的梦境世界与那些电影是如此不一样，以至于它们之间几乎缺乏可比性。在费里尼、伯格曼等人看来，梦是超现实的语言，“梦是唯一的现实”的原因在于超现实比现实更为真实。而在《盗梦空间》中，梦就是现实，它甚至比现实更贴合逻辑，更遵守现实世界的原则，它也许能够透过“梦中梦中梦……”的方式变得无限复杂，但这种复杂与人们在玩益智游戏或者穿越一个迷宫时所遇到的复杂并无不一样，而人们在梦境中追寻的东西与在清醒时忙碌追逐之物也并无不一样。于是，梦在那里变得乏味起来，尽管电影本身并不乏味。

诺兰的“梦”完全不具浪漫色彩，它是现实功利场所的延伸，这一点突出地体此刻电影的英文片名Inception(能够翻译为观念植入)中：梦是出于商业目的把想法植入对方大脑的工具。柯布(列奥纳多·迪卡普里奥)是一名“盗梦侦探”，他透过潜入人家的梦境去窃取商业机密。在一次行动失败之后，柯布投入到对手——商界巨子齐藤手下，他要帮忙齐藤在梦境中把一个观念植入到竞争对手的潜意识中，使对方解散他的公司。电影的主要情节即围绕柯布和他的团队透过精心筹划、部署去实施这一行动展开。

受过教育的现代观众多少会对弗洛依德的释梦理论、意识与潜意识理论有所耳闻，诺兰的“盗梦”、“观念植入”以及对梦境组成部分的安排依靠的正是观众对弗洛依德的那点理解，这同他的前辈希区柯克在《爱德华大夫》中对观众中普遍存在的伪弗洛伊德主义的利用是一样的。“盗梦”的原理其实很简单：首先，你需要一个建筑师，他的任务是在梦中建造出盗梦展开的各种场景，职能有点类似于拍电影时的布景师;之后把盗梦的目标对象和盗梦者透过药物连接起来，使他们一齐进入建筑师建造的场景中;目标的潜意识会展开防御机制为盗梦者制造各种危险，而盗梦者透过诱骗或者诉诸武力获取了目标的信息之后任务即告完成，这与现实世界中的商业间谍活动完全相同。在这个“盗梦空间”中会出现各种人的潜意识中残留的物像和人物，只但是它们的出现规律比弗洛伊德在《释梦》中解释的更贴合逻辑一点;另一方面，弗洛伊德的名言“梦是人类对未完成愿望的一种达成”在那里被改写了：人类真的能够透过梦达成现实中的愿望。“观念植入”的过程要复杂一点，同时意识与潜意识之间的混淆也更为明显。片中的具体方式是使目标费舍意识到自我与父亲之间的矛盾是某种误会，父亲深爱着自我，而自我的叔叔兼教父勃朗宁则是野心很大的一个人

影片假定这一明显的意识资料能够化为情感因素，进入潜意识，使费舍在醒来之后改变他的决定。至于意识资料究竟是如何进入潜意识的，电影并未真正解释。电影以梦中梦的方式来表现人的潜意识深度，这已相当具有创意。但是，如果深究下去的话，无论梦境进入几层，意识终究是意识，不会变成潜意识，这或许也触及了电影表现潜力的某种边界：但凡银幕的资料要为观众理解，就务必是意识的，电影不可能表现真正的潜意识。

诺兰的《盗梦空间》也具有许多类型片的元素。在营造一个依据独特的原理运作的新奇空间上，本片酷似于《黑客帝国》，但是就创意的新颖和独特性而言似乎赶不上后者;在具体的情节模式上比较接近于盗窃电影(英语为heistfilm)：即表现一群窃贼透过周密的部署和密切的合作展开偷窃行动的电影，比如《十一罗汉》;电影中有火爆动作片的元素：比如邦德式的雪山追逐、枪战;也有家庭伦理剧的资料：比如柯布和他妻子之间的情感副线。作为一部商业电影这些元素或许是必要的，但它们却谈不上出类拔萃。《盗梦空间》最最独特之处，同时也是诺兰的拿手好戏之一，是它大型复杂的叙事方式。